10位日系游戏音乐大师，你听过多少他们的作品？

从2009年起，日本的2ch网站每年都会举办一个名为“みんなで決めるゲーム音楽ベスト100”的年度游戏音乐评选活动。虽然写着best 100，但实际最终收录的歌曲排名高达1000位。活动的主办人会在评选结束后，把所有入围的歌曲编辑成30多部超长视频，发到Nicovideo视频网站上。

这些音乐视频的点击量非常可观，其中任何一部的播放量在Nico的游戏类视频中都能排到前30名，可见日本玩家对于游戏音乐的热衷程度。

我们将本文出现的音乐制作人作品做了一个合集，点击文字即可收听

在这些排名靠前的作品中，有相当一部分乐曲和音乐制作人对国内玩家都是耳熟能详的，比如日本两大知名RPG系列《最终幻想》和《勇者斗恶龙》的御用音乐制作人植松伸夫和すぎやまこういち（本名椙山孝一）等。但其中也有很多游戏从销量来看并不算成功，而游戏音乐从一个侧面促进了这些游戏的口碑传播，为游戏的认知扩散贡献了不可磨灭的贡献。本文就给各位介绍10位来自日本的优秀游戏音乐制作人和他们的代表作品。

浜渦正志

1971年，浜渦正志出生于德国慕尼黑，并在少年时期就加入了其父亲创办的合唱团。1996年加入原Square之后，陆续以多人合作的方式参加了《最终幻想》和《浪漫沙加》系列多部作品的音乐创作工作。2009年由其个人独立完成的《最终幻想13》音乐在全世界范围内受到了极高的评价，该作的原声音乐专辑在发售后就获得了Oricon排行榜第三名。

代表曲：《最终幻想13》サンレス水郷

在获得巨大成功之后，浜渦于2010年离开了工作多年的Square-Enix，转为自由音乐人，并创办了自己的个人音乐工作室Monomusik，并开始积极参与到动画、商业广告等非游戏类的音乐制作工作中。浜渦创作的游戏音乐风格非常鲜明，其最常用的架子鼓、小提琴和钢琴组合出的旋律散发出强烈的通透感，以至于众多粉丝只要听个开头就能分辨出这是他的作品。

下村陽子

下村陽子从4岁开始学习钢琴弹奏，进入中学后便一发不可收拾地泡在了音乐的世界中不能自拔。高中开始学习指挥，毕业后考入了大阪音乐大学专攻钢琴。大学毕业后，不顾家人的强烈反对，下村毅然选择了Capcom作为人生第一个雇主，并参与了《街头霸王2》和《快打旋风》等多款街机游戏音乐的制作。

由于当时Capcom推出的游戏绝大多数都是动作或射击类的，喜欢RPG的她在Capcom工作期间只参与了SFC版RPG《龙之战士》的编曲工作，并且被分配的工作量只有可怜的一首曲子。再加上当时在Capcom内部的发展并不尽人意等原因，下村于1993年离开了Capcom跳槽到了原Square，并参与制作了《前线任务》《超级马里奥RPG》、寄生前夜》及《王国之心》等多个著名系列作品的游戏音乐。

在2002年离开Square并开始以独立音乐制作人的身份活动之后，下村的业务范围得到了进一步拓展，除了老东家Capcom和Square-Enix之外，任天堂和Konami等公司的游戏中也能看到她的音乐作品。

代表作：《聖剣伝説　LEGEND OF MANA》主题曲Song of MANA

伊藤賢治

和下村陽子同样地，长相略憨厚的伊藤賢治也是从4岁开始接触钢琴，并于1990年加入原Square，开始了自己的游戏音乐制作生涯。根据伊藤本人的描述，自己原本擅长的音乐种类是叙事曲，激昂澎湃且快节奏的战斗曲并不是自己的强项。但自从制作了《浪漫沙加3》的战斗曲之后，他开始逐渐有意识地在乐曲中加入之前从未用过的电吉他，并最终称为了公认的游戏界战斗曲制作大师之一。

完成了掌机WanderSwan版的《Wild Card》的音乐制作之后，伊藤于2001年1月底离开Square，开始了独立制作人的新生活。

代表作：《浪漫沙加3》战斗曲《四魔贵族Battle2》

岩垂徳行

说起岩垂徳行，可能国内大多数玩家最先能想到的是《Langrisser》（梦幻模拟战）系列，但实际上梦幻模拟战系列只是岩垂众多音乐作品中并不太出名的一部分。

生于1964年的岩垂在大学时代几乎靠自学掌握了作曲的基础知识，并通过参加乐队和GM创作锻炼了自己的音乐制作能力。这些努力在他人生中参与制作的第一个游戏《After Burner 2》中得到了充分的诠释。随后，随着CD-ROM载体游戏机的出现，岩垂的音乐制作才能在MD-CD版《露娜-银色之星》中全面爆发，并一举获得了SoftBank杂志举办的Mega Drive游戏音乐评选的最优秀音乐奖。之后于97年在Sega Saturn上推出的《格兰蒂亚》和2000年在Deram Cast上的《格兰蒂亚2》同样获得了两款主机的最优秀音乐奖，并借此确立了实力派游戏音乐制作人的地位。

岩垂制作的音乐风格多种多样，从管线交响乐到骤停打击乐、爵士乐等均有涉猎。游戏之外，他还积极参与舞台剧和广播剧的音乐制作，可谓是典型的万能多产型音乐制作达人。

代表作：《格兰蒂亚》主题曲グランディアのテーマ

崎元仁

崎元仁和並木学以及岩田匡治可以算得上是日本射击游戏音乐制作人中最具代表性的三人。NEC于1988年推出了个人电脑PC-8801MkIISR之后，当时还是学生的崎元仁创作了自己的第一首对应该平台的游戏音乐《Revolter》，之后，这首曲子被游戏开发商System Soft公司社长看上，被植入了该公司著名系列《大战略》中（当时崎元仁日后的挚友，日后也称为著名游戏音乐制作人的岩田匡治正好在System Soft打零工）。凭借Revolter的成功经历，崎元仁也开始了自由游戏音乐创作人的职业生涯。

进入上世纪90年代后，崎元仁广泛参与了MD和SFC等家用主机的游戏音乐创作工作，并借助《皇家骑士团》开发团队跳槽Square的机会，在完成了《最终幻想战略版》的工作之后正式加入了Square的子公司Square Sounds，并以公司正式员工的身份完成了PS主机上的惊世名作《放浪冒险谈》的音乐创作工作。

2002年，崎元仁和两位志同道合的好友並木学以及岩田匡治成立了自己的音乐制作公司Basiscape（此三人可以说是日本射击游戏音乐制作人中最具代表性的人物），并通过尝试融合Trans风电子乐和交响乐等不同类型的乐曲逐步发展出了自己独特的风格。

代表作：《宇宙巡航机V》Stage 1 BGM

山岡晃

喜欢《寂静岭》系列的朋友肯定听说过山岡晃的名字，他为该系列所创作的充满了黑暗风格和哀愁感的乐曲至今仍旧为众多狂热粉丝视为无上的圣物。但实际上，除了作曲家之外，山岡晃同时还有着音乐导演、游戏设计师等多重身份，这也是日本游戏界少人的全才型人物。

学生时代的山岡晃就沉迷于New Wave音乐当中不能自拔，从专科学校毕业后经过了短暂的独立活动便于1993年加入了KCET（Konami Computer Entertainment Tokyo），并从1999年起开始全面负责《寂静岭》系列的音乐创作工作。其中《寂静岭2》的主题曲Theme of Laura更是在全世界范围内获得了一致好评，在改编成交响乐版之后多次在海外进行公开演奏。由于他为《寂静岭》所谱写的歌曲完全诠释的游戏想要表达的主题，以至于在开发系列3代和4代的时候除了音乐创作之外还承担了制作人的重任。鉴于游戏本身和音乐的巨大成功，之后美国在拍摄电影版寂静岭的时候甚至干脆邀请他来担任制作总指挥一职。

除了《寂静岭》系列之外，山岡晃还为Konami推出的音乐类游戏《beatmania IIDX》及舞蹈游戏《Dance Dance Revolution》创作过多首乐曲，并通过这些乐曲向人们展示了其对synthesizer（音响合成器）使用上的深厚造诣。

近年来，随着《寂静岭》系列日渐式微，山岡晃也开始积极地拓展游戏之外的创作工作，但如果《寂静岭》能推出新作的话，笔者还是希望能够再次听到那熟悉的旋律。

代表作：《寂静岭2》主题曲Theme of Laura

田中公平

田中公平这个名字可能对国内玩家来说不是那么熟悉，但是这个人在日本的知名度可是非常高的，用一句简单的话来表达的话也许是这样：1986年版TV动画《龙珠》的OP、ED主题歌及插入曲的编曲、1990年TV版动画《海之兰丽亚》(ふしぎの海のナディア)主题曲编曲，以及《樱花大战》系列御用音乐制作人，如何？有个大致的概念了吧。

剩余1954年的田中在日本音乐制作人中可以算是德高望重的人物了，从大阪星光学院高中部毕业后就考上了日本艺术界的最高学府——东京艺术大学，专攻作曲。毕业后就加入了当时的一流企业胜利音乐产业宣传部，一干就是三年。在辞职后，他又来到了位于马萨诸塞州波士顿市的美国顶尖音乐学府伯克利音乐学院继续深造，并于两年后学成归国，同时以作曲家的身份开始自己的职业生涯。

在经过日美两家顶级音乐学府的锤炼之后，田中对于管弦交响乐的运用已经达到了炉火纯青的境界，其创作的乐曲多次被选为电视节目的背景音乐。但随着知名度的不断提升，各种强力澎湃曲风的乐曲创作需求接踵而来，立志于创作“多彩音乐”的田中也为此度过了一段比较困惑的时期。

随着1996年Sega Saturn上的传世名作《樱花大战》发来的配乐Offer，田中终于能够在不受任何限制的环境下随心所欲地创作歌曲，并借此向世人证明了自己可以轻松驾奴多种不同的曲风。

在游戏之外，田中在动画配乐上更是硕果累累，除了开头介绍的两部神作之外，他还参与了将近50部动漫作品的音乐创作，以至于其本人自称为日本动漫音乐的开拓者，并把另两位音乐大师川井宪次和菅野洋子摆在了后辈的位置上，更牛的是：居然没有人反对他这么说。

如果想体验下田中流交响乐的真髓的话，笔者给各位推荐个相对比较新的游戏：PSV主机上的《GRAVITY DAZE/重力的眩暈:上層への帰還において彼女の内宇宙に生じた摂動》，相信在听过之后各位应该能理解大师二字意味着什么吧。

代表作：《樱花大战》主题曲《檄!帝国華撃団》

大谷幸

和上面介绍的田中公平同样的，游戏配乐对于大谷幸来说只能算是“副业”，他最主要的成就大多都是在电影和动画上，比如我们耳熟能详的《城市猎人》、《新世纪机动战士高达W》、以及《灼眼的夏娜》等。除此之外，他还长期为真田广之、池田圣子等日本老牌明星出演的影视作品提供乐曲创作及编曲工作。

毕业于日本大学艺术学部（这也是日本艺术界的名校之一，上文提到的著名演员真田广之、同为著名演员的船越英一郎、中村狮童以及著名漫画家青山刚昌均毕业于该校）的大谷无论是古典、摇滚还是爵士等风格都能信手拈来，有着极为深厚的音乐艺术造诣。他为2006年推出的PS2神作《旺达与巨像》中创作的乐曲更是获得了极高的评价，并帮助该作在当年的GDC游戏评选中拿下了年度最佳大奖。

此外，PS主机于1995年推出的一款恐怖风射击游戏《Philosoma》也是由他负责配乐，游戏本身并无太多亮点，但大谷所创作的略带惊悚风格的交响乐也很好地诠释了游戏的世界观设定，有兴趣的朋友可以找来尝试一下。

代表作：《旺达与巨像》開かれる道～巨像との戦い

目黒将司

在目黒将司之前，先给大家介绍下一位叫增子司的人，他从红白机时代就负责Atlus旗下名作《真女神转生》系列的游戏配乐，其极具幻想色彩的曲风对《真女生转生》游戏世界观的构筑起到了推波助澜的作用，并为该系列后续衍生作品的乐曲创作指明了方向。

从1996年的《女神异闻录》开始，目黒将司接替增子司的位置，开始全面负责该系列作品的配乐工作。在继承增子司所设计的《真女生转生》系列的基础之上，目黒将司很巧妙地将Jazz、House等不同曲风融合在一起，创作出了多首明曲，其中《女神异闻录3》的《Mass Destruction》、《全ての人の魂の戦い》以及《女神异闻录4》的《Pursuing My True Self》和《Reach Out To The Truth》更是被系列粉丝视为经典之作。

随着系列最新作《Persona5》的正式发售，目黒将司必将再次为自己的《Persona》系列名曲录中划上浓重的一笔。

代表作：《Persona4》《Pursuing My True Self》

光田康典

光田康典和下村陽子及伊藤賢治三人都是植松伸夫在原Square时代的旧部下，如今这三人都已经成为日本游戏音乐界的巨匠级作曲家。

在姐姐的影响下，光田从5岁起开始学习弹钢琴，之后在读高中时受到了意大利电影《Il Ferroviere》（铁道员）的影响，立志要成为一名音乐人。高中毕业后，光田离开老家山口县，来到位于东京的音乐学府Muse音乐院学习作曲及编曲，并在毕业后加入原Square，开启了自己的游戏音乐人生。

最初，他被分配的工作只是负责制作游戏的效果音，在经过《最终幻想5》、《圣剑传说2》和《浪漫沙加2》等游戏效果音制作后，对现有工作严重不满的光田找到了时任Square副社长的坂口博信，强烈希望能担任一款游戏的编曲工作，坂口博信觉得这个敢对公司副社长发脾气的年轻人很有意思，便把SFC神作《时空之轮》的配乐工作交给了他。后面的事情大家就都知道了——光田凭借在《时空之轮》中的完美发挥一鸣惊人。